Βασικές κατευθυντήριες γραμμές για τη σκιαγράφηση προϊόντων

Στο πλαίσιο του σχεδιασμού των προϊόντων, η ικανότητα να εκπροσωπείτε τις ιδέες σας χρησιμοποιώντας αποτελεσματικές οπτικές μεθόδους όπως το σκίτσο ανοίγει τις πόρτες για καλύτερη επικοινωνία μεταξύ σχεδιαστών και πελατών. Οι σχεδιαστές θεωρούν ότι η χρήση σκίτσων είναι ένας αποτελεσματικός τρόπος για να επιταχυνθεί η διαδικασία ανάπτυξης ιδεών στην πραγματική ζωή.

Υπάρχουν στιγμές όπου το σκίτσο μπορεί να εκφράσει περισσότερα από τα λόγια και έχετε μια άμεση κατανόηση μιας έννοιας. Τα σκίτσα είναι χρήσιμα για τους σχεδιαστές που εργάζονται σε ομάδες και τα σκίτσα μπορούν να δώσουν έναν εύκολο και γρήγορο τρόπο για να ενημερώσουν τους άλλους.

Αυτό το άρθρο θα παρουσιάσει το βασικές κατευθυντήριες γραμμές για τη σκιαγράφηση των προϊόντων που είναι χρήσιμα για τους σχεδιαστές που μόλις ξεκίνησαν το ταξίδι στο σχεδιασμό προϊόντων. Αυτά τα λίγα κύρια βήματα θα δείξουν ότι δεν είναι τόσο δύσκολο να είσαι καλός στο σκίτσο του προϊόντος.

Πρέπει να το αγαπάτε

Για να είναι επιδέξιος σε κάτι, απαιτεί μεγάλη προσπάθεια και χρόνο που δεν αποτελεί εξαίρεση όταν πρόκειται για σκίτσα προϊόντων. Το πιο σημαντικό πράγμα που πρέπει να γνωρίζετε προτού αρχίσετε να σχεδιάζετε είναι να καταλάβετε αν πραγματικά ενδιαφέρεστε για αυτό το θέμα. Πρέπει να αισθάνεστε τον ενθουσιασμό και τη χαρά όταν μια πιόνι / μολύβι είναι στα χέρια σας. Θα υπάρξουν στιγμές που μόνο η αγάπη για το σκίτσο θα σας κρατήσει να περάσετε δύσκολες μέρες.

Υλικό και Εξοπλισμός

Οι σχεδιαστές προϊόντων εξαρτώνται πολύ από τα υλικά που χρησιμοποιούν για τη δημιουργία σκίτσων. Επιλέγοντας τον κατάλληλο εξοπλισμό είναι δυνατόν να εκφράσετε τις ιδέες σας με τον καλύτερο τρόπο και να δημιουργήσετε μια οπτική σύνδεση του προϊόντος σας με τους πελάτες. Δεν υπάρχει λόγος να αγοράσετε ακριβά υλικά για να δημιουργήσετε υπέροχα σκίτσα. Ακόμα και με ένα γκρι μαρκαδόρο, οι επαγγελματίες σχεδιαστές μπορούν να παράγουν κομμάτια τέχνης που κόβουν την ανάσα. Ένας βασικός εξοπλισμός είναι να έχετε τρία γκρι σήματα που απέχουν 20% το ένα από το άλλο. Για παράδειγμα, δείκτες 10%, 30% και 50%. Αρκεί να έχουμε τρεις κύριους χρωματικούς δείκτες - κίτρινο, μπλε και κόκκινο. Αν έχετε προϋπολογισμό για να αγοράσετε περισσότερους δείκτες επιλέξτε δευτερεύοντα χρώματα όπως πράσινο και πορτοκαλί. Επίσης, μην ξεχάσετε να αγοράσετε ένα μαύρο δείκτη. Τα πιο δημοφιλή εμπορικά σήματα για τη σκιαγράφηση προϊόντων είναι οι δείκτες Copic, οι δείκτες Prismacolor και οι δείκτες Letraset. Θα χρειαστείτε επίσης μερικές μαύρες λεπτές επενδύσεις και στυλό για περιγράμματα. Το καλύτερο πράγμα είναι να πειραματιστείτε και να βρείτε το σωστό στυλό που λειτουργεί για σας.

Πάρτε ένα sketchbook

Κοιτάξτε γύρω και σκίτσο όπως αυτό που βλέπετε και αναπνέετε γύρω σας. Χρησιμοποιήστε ένα στυλό επειδή το πλεονέκτημα ενός στυλό είναι ότι δεν μπορεί να διαγραφεί και πρέπει να ξεκινήσετε μια νέα σελίδα. Λάβετε υπόψη σας ότι όλα τα σκίτσα σας πρέπει να διατηρηθούν χωρίς επεξεργασία. Μπορείτε πάντα να γυρίσετε την επόμενη σελίδα και να ξεκινήσετε ξανά τη σκιαγράφηση. Σύντομα, θα παρατηρήσετε ότι αρχίζετε να σχεδιάζετε ελεύθερα και χωρίς να το σκεφτείτε πάρα πολύ. Ρίξτε μια ματιά σε αυτό το βιβλίο που γράφτηκε από τον Richard Brereton - “Sketchbooks: Η κρυμμένη τέχνη των σχεδιαστών, εικονογράφων και δημιουργικών”. Θα δείτε ότι ένα σκίτσο δεν χρειάζεται να είναι βαρετό.

Image Credit

Προοπτική - Τι είναι αυτό?

Προκειμένου να δημιουργηθούν ρεαλιστικά σκίτσα, το πιο σημαντικό είναι να γνωρίζουμε ποια είναι η προοπτική και πώς να την χρησιμοποιήσετε. Ένα καλό προοπτικό σχέδιο δίνει την εντύπωση ενός πράγματος που κανονικά γίνεται αντιληπτό από το μάτι, φαίνεται “φυσικός”. Η προοπτική στο λεξικό σημαίνει την αναπαραγωγή κάτι που είναι τρισδιάστατο και μεταδίδεται σε ένα δισδιάστατο επίπεδο. Υπάρχουν διάφοροι τύποι προοπτικών σχεδίων: προοπτική ενός σημείου, δύο σημεία και τρία σημεία. Η προοπτική δύο σημείων χρησιμοποιείται περισσότερο στη σχεδίαση προϊόντων, επειδή δημιουργεί αρκετές αναγνωρίσιμες έννοιες προϊόντων.

Διαβάστε περισσότερα σχετικά με την προοπτική και τον τρόπο κατασκευής της εδώ

Μια σωστή θέση ενός μολύβι

Ένα μυστικό για την ικανότητα να τραβούν μεγάλες ευθείες γραμμές, κρύβεται με έναν τρόπο που κρατάτε ένα μολύβι / στυλό. Και, συνήθως, η πρώτη δεξιότητα που πρέπει να αποκτήσουν οι αρχάριοι, είναι να μάθουν πώς να σχεδιάζουν μια ευθεία γραμμή χωρίς έναν κυβερνήτη. Το σχέδιο με έναν καρπό θα δημιουργήσει μόνο μικρές και ανώμαλες γραμμές σε ένα χαρτί, αλλά με έναν αγκώνα είστε σε θέση να τραβήξετε μακριές γραμμές.

Ξεκινήστε με μια απλή γεωμετρία

Μην περιμένετε να καθίσετε και να δημιουργήσετε ένα αριστούργημα αμέσως. Στην αρχή, αρχίστε να σχεδιάζετε διαφορετικά σχήματα - τετράγωνα, τρίγωνα, ορθογώνια και οβάλ. Μπορείτε να ρωτήσετε, γιατί χάνουμε χρόνο με απλά σχήματα εάν οι περισσότερες μορφές προϊόντων είναι πολύπλοκες? Η απάντηση είναι ότι όλα μπορούν να χωριστούν σε σχήματα. Για παράδειγμα, ένα iPod nano αποτελείται από δύο ορθογώνια, δύο κύκλους.

Τύποι σκίτσων

• Σκίτσα διεργασιών. Ο κύριος σκοπός είναι η κατανόηση μιας ανάθεσης. Υπάρχουν περισσότερες γραφές που σκιαγραφούν. Η εστίαση εξετάζει τα προβλήματα και αναλύει τον διαγωνισμό.
• Σκίτσα ιδεών. Σκίτσα που δημιουργούνται από σχεδιαστές, ενώ παράλληλα αναπτύσσουν μια ιδέα ενός προϊόντος. Κυρίως κατασκευασμένο και χωρίς λεπτομέρειες.
• Επεξηγηματικά σκίτσα. Δημιουργήθηκε για να εξηγήσει τη λειτουργία, το σχήμα και τη δομή μιας έννοιας σχεδιασμού. Αυτά είναι σκίτσα που παρουσιάζονται σε έναν πελάτη. Ευανάγνωστο σε όλους.
• Πειστικό σκίτσα. Σκίτσα τελειώματος που συνήθως δημιουργούνται σε ψηφιακά λογισμικά όπως προγράμματα CAD, Adobe Photoshop και άλλα. Λεπτομερής και πολύχρωμη για να επηρεάσει το κοινό και να πουλήσει μια ιδέα σχεδιασμού.

Image Credit

Σκιές

Οι σκιές εμφανίζονται σε αντικείμενα στις περιοχές όπου ο φωτισμός είναι μπλοκαρισμένος ή έμμεσος. Πριν δημιουργήσετε σκιές, είναι σημαντικό να επιλέξετε μια κατεύθυνση από την οποία θα προέρχεται η πηγή φωτός. Υπάρχουν δύο κύριες σκιές που συνήθως σχεδιάζονται - το φως του ήλιου και οι σκιές Cast. Οι χυτές σκιές πρέπει να είναι αρκετά μεγάλες ώστε να δίνουν έμφαση στο σχήμα ενός αντικειμένου, αλλά δεν πρέπει να αποτελούν το κύριο θέμα σε ένα σκίτσο. Φέρνει επίσης μια ψευδαίσθηση του βάθους στα σκίτσα σας. Διατηρήστε το απλό και γρήγορο. Εάν φαίνεται καλό και το αντικείμενο είναι στο επίκεντρο, τότε το έχετε κάνει σωστό.

Για τεχνικές εξηγήσεις της κατασκευής σκιάς, ρίξτε μια ματιά σε αυτή την ιστοσελίδα

Image Credit

Σημασία των λεπτομερειών

Η προσθήκη λεπτομερειών στα σκίτσα παρέχει ζωτικής σημασίας πληροφορίες για τους πελάτες και άλλους σχεδιαστές. Λεπτομέρειες μπορούν να υποδεικνύουν το συνολικό μέγεθος ενός αντικειμένου. Επίσης, δημιουργεί πιο ρεαλιστική εμφάνιση ενός προϊόντος που δημιουργείτε. Πρόκειται για λεπτομέρειες όταν όλα έρχονται σε ένα κομμάτι. Πάρτε χρόνο για να εξερευνήσετε κάποια καθημερινά αντικείμενα. Έχουν κουμπιά, προσπαθούν να καταλάβουν γιατί υπάρχουν ελαστικά, μεταλλικά κομμάτια σε συγκεκριμένους χώρους.

Επέκταση της φόρμας

Ένα σκίτσο σχεδίου σχεδιασμού υποτίθεται ότι δείχνει μια οπτική έκκληση ενός προϊόντος στους χρήστες. Βασικά σημαίνει ότι οι λεπτομέρειες είναι συχνά υπερβολικές για να παρουσιάσουν το καλύτερο από το χαρακτήρα του προϊόντος. Τα στοιχεία περιγράφουν το ίδιο το προϊόν και γι 'αυτό πρέπει να διευρυνθούν για να τονίσουν αυτές τις λεπτομέρειες. Ακόμη και στα κινούμενα σχέδια βλέπετε συχνά μεγάλες μύτες, αυτιά, χείλη επειδή αυτές οι λεπτομέρειες δείχνουν τον μοναδικό χαρακτήρα ενός ατόμου.

βιβλιογραφικές αναφορές

• Φόρουμ σχεδίασης προϊόντων
• Βίντεο υλικό - “Σχεδίαση προϊόντων με Sketching Experience χρήστη - Bill Buxton”
• Καθημερινά σκίτσα από έναν σχεδιαστή Spencer Nugent
• Τα τελευταία έργα από κορυφαίους βιομηχανικούς σχεδιαστές
• 30 Βασικά βιβλία για βιομηχανικούς σχεδιαστές
• Βιογραφικό περιοδικό και πόρος
• Σχεδιασμός και μηχανική αυτοκινήτων