Θέλετε να μάθετε περισσότερα για την αρχιτεκτονική φωτογραφία; Ρωτήσαμε έναν εμπειρογνώμονα

Σημείωση του συντάκτη: Αυτή είναι μια συνεισφορά από τον επισκέπτη Μουράτ. Ο Μουράτ πραγματοποιεί συνεντεύξεις αρχιτεκτονικών φωτογράφων σε τακτική βάση. Επισκεφθείτε το daminion.net για να διαβάσετε συνεντεύξεις με άλλους αρχιτέκτονες φωτογράφους, το καθένα από τα οποία περιέχει δείγματα από την καλύτερη δουλειά τους, τα επιτεύγματά τους και τις αποτυχίες τους, το επαγγελματικό μυστικό μάρκετινγκ, τις συμβουλές και άλλα!

Το πράγμα που με εντυπωσιάζει περισσότερο για την καλή αρχιτεκτονική φωτογραφία είναι η ικανότητά του να εμπλουτίζει τα άψυχα θέματα - κτίρια και άλλες ανθρωπογενείς δομές - με μια ζωή και ψυχή της δικής τους. Πάνω στο blog μου, συνεντεύομαι αρχιτεκτονικούς φωτογράφους σε τακτική βάση. Και σήμερα, θέλω να σας υποδείξω (κατά τη γνώμη μου) έναν από τους μεγαλύτερους αρχιτέκτονες φωτογράφους, τον Brad Feinknopf.

Εάν είστε ένας άπληστος φίλος της φωτογραφίας, ιδιαίτερα της αρχιτεκτονικής φωτογραφίας, και αναζητάτε κάποιες συμβουλές και ιδέες από έναν βραβευμένο φωτογράφο - αυτό είναι ένα άρθρο που δεν πρέπει να χάσετε. Πλήρης συνέντευξη μετά από άλμα.

Brad Feinknopf

Ο Μπραντ είναι α Εθνικός Αρχιτεκτονικός Φωτογράφος ο οποίος έχει φωτογραφίσει πάνω από 100 βραβευμένα αρχιτεκτονικά έργα του AIA και έχει δημοσιευθεί διεθνώς.

Έχει περάσει τα τελευταία 20 χρόνια δημιουργώντας εξαιρετική αρχιτεκτονική φωτογραφία. Η κατανόηση της αρχιτεκτονικής έρχεται φυσικά στον Μπραντ, καθώς και ο πατέρας και ο παππούς του ήταν επιτυχημένοι αρχιτέκτονες.

Το 1988, ο Brad επέστρεψε από τη Νέα Υόρκη (όπου εργάστηκε) στην πατρίδα του Columbus, Ohio για να δημιουργήσει ένα φωτογραφικό στούντιο που θα υπερέχει στην παροχή της πελατείας του με την μέγιστη δυνατή ποιότητα και εξυπηρέτηση στην αρχιτεκτονική, εσωτερική και εταιρική φωτογραφία.

Μπορείτε να φτάσετε στον Brad στην ιστοσελίδα του: http://www.feinknopf.com.

Μια συνέντευξη με τον Brad Feinknopf

Μπραντ, θα μπορούσατε να μας πείτε πώς ξεκίνησες στη φωτογραφία; Και γιατί αποφασίσατε να πάτε ειδικά στην Αρχιτεκτονική Φωτογραφία?

Ο πατέρας και ο παππούς μου ήταν και οι δύο αρχιτέκτονες και η πρόθεσή μου ήταν να πάω στην αρχιτεκτονική και να ακολουθήσω τα βήματα της οικογένειάς μου. Ο πανεπιστημιακός μου τίτλος ήταν στο Design & Environmental Analysis από το Πανεπιστήμιο Cornell, το οποίο φαινόταν σαν τέλειο οδηγό στην Αρχιτεκτονική στο Μεταπτυχιακό Σχολείο.

Κατά τη διάρκεια της κατώτερης χρονιάς μου στο κολέγιο, πολλοί από τους φίλους μου ήταν Majors φωτογραφίας και με έπεισαν να πάω σε μια κατηγορία φωτογραφίας και το υπόλοιπο είναι ιστορία. Έπεσα στην αγάπη με τη φωτογραφία και διαπίστωσα ότι είχα μια συγγένεια για την αρχιτεκτονική, όχι με έκπληξη. Όπως λέω, "αποφάσισα ότι προτιμώ να πληρώνομαι για να εκτιμήσω την αρχιτεκτονική παρά να κάνω αρχιτεκτονική".

Ήταν αναγνωρισμένη από τους Columbus Landmarks ως εξαιρετικό πρόσωπο του 2010:Τα τελευταία 20 χρόνια, κανένας φωτογράφος δεν έχει κάνει περισσότερα για να τεκμηριώσει και να διαφυλάξει την ιστορία της πόλης του Κολόμβου από τον Brad Feinknopf."

Πώς θα ορίσατε ως αρχιτέκτονας φωτογράφος την επιτυχία; Πότε καταλάβετε για πρώτη φορά ότι πετύχατε?

Είμαι επιτυχής ;! Τείνω να μην σκέφτομαι με αυτούς τους όρους. Είναι για τα χρήματα; Όχι. Τα χρήματα δεν υπήρξαν ποτέ κινητήρια μοίρα. Είναι η υπερηφάνεια της δημοσίευσης; Ναι, αυτό είναι σίγουρα μια μεγάλη δικαίωση της δουλειάς του, αλλά αυτό είναι που οι άλλοι άνθρωποι θεωρούν σημείωμα. Στον πυρήνα, πρόκειται για την παραγωγή εικόνων. Είμαι ο δικός μου σκληρός κριτικός. Αν φτιάχνω εικόνες Εγώ να αισθάνεστε καλά, είναι αυτό που είναι ύψιστης σημασίας - είτε κάνουν χρήματα είτε δημοσιεύονται είτε όχι, είναι ασήμαντο. Δεύτερον, λέω ότι ζουν υποκριτικά μέσω των πελατών μου. Εάν οι πελάτες μου κερδίσουν βραβεία, δημοσιεύονται, είναι σε θέση να δημιουργήσουν νέες εργασίες ως αποτέλεσμα των εικόνων μου, από ό, τι έχω πετύχει. Ότι η πιο αληθινή δοκιμή επιτυχίας έχει εξυπηρετήσει τους πελάτες σας καλά.

Ποιο θεωρείτε το πιο επιτυχημένο εμπορικό σας έργο και πώς εισήγατε στον πελάτη?

Αγόρι, αυτό είναι δύσκολο. Πώς προσδιορίζετε το "πιο επιτυχημένο"; Βεβαίως, η εικόνα μου για το συνεδριακό κέντρο της Βοστώνης την αυγή έχει χρησιμοποιηθεί ευρέως, ακόμη και για καλύμματα βιβλίων, γι 'αυτό είναι σίγουρα ένα "μεγαλύτερο χτύπημα". Μπορεί να την ονομάσω ως την πιο επιτυχημένη εικόνα στο χαρτοφυλάκιό μου.

Είχα πυροβόλησε πολλά έργα για αυτόν τον πελάτη στο παρελθόν, αλλά η σχέση άρχισε ως τζόκινγκ. Ήμουν μισθωμένος για να πυροβολήσω ένα από τα έργα του αρχιτέκτονα από ένα άλλο πάρτι, πολύ στην αρχική τους δυσαρέσκεια, αλλά μόλις είδαν το έργο που έκανα για το έργο τους, είχαν ξεριζωθεί. Μετά από αυτό, άρχισε μια σχέση που συνεχίζεται εδώ και 8 χρόνια, μέχρι σήμερα.

Στον ιστότοπό σας γράφετε ότι το στούντιο φωτογραφιών σας χρησιμοποιεί μερικές από τις κορυφαίες ψηφιακές συσκευές και τις καλύτερες υπηρεσίες ρετουσαρίσματος που είναι διαθέσιμες σήμερα στη βιομηχανία. Μπορείτε να μας πείτε τι εξοπλισμό και υπηρεσίες χρησιμοποιείτε?

Πυροβολώ μεσαία ψηφιακή μορφή. Δεν ήμουν ποτέ ευχαριστημένος με την ποιότητα και τη λειτουργικότητα ούτε την ορθογώνια μορφή των 35mm, οπότε όταν μεταβαίνω σε ψηφιακή επέλεξα να πυροβολήσω το Medium Format σε αντίθεση με 35mm καθώς ήταν πολύ πιο κοντά στο 4 "x 5" που είχα πυροβόλησε για 17 χρόνια. Πυροβολώ με ένα Cambo Wide DS με ψηφιακή πλάτη Φάσης Μίας Μεσαίας Μορφής και 6 ψηφιακούς φακούς Rodenstock που κυμαίνονται από 28mm έως 90mm. Επιπλέον, είχα τον ίδιο Retoucher για περισσότερα από 10 χρόνια που γνωρίζει το στυλ μου και τι ψάχνω στη δουλειά μου. Χρησιμοποιεί τους πιο πρόσφατους υπολογιστές Macintosh και τις πιο πρόσφατες εκδόσεις του Photoshop κ.λπ..

Πώς μπορούν να βρουν οι περισσότεροι πελάτες σας; Εάν θα μπορούσατε να προτείνετε ένα μόνο εργαλείο μάρκετινγκ σε κάποιον σχετικά νέους στη φωτογραφία, τι θα ήταν αυτό?

Ειλικρινά, πολλά έχουν παραπέμψει. Μια μεγάλη επιχείρηση είχε ένα έργο στην περιοχή και μου έχουν αναφερθεί. Έχουν απολαύσει τη συνεργασία μαζί μου, την ποιότητα της εργασίας και τη σχέση εργασίας τόσο πολύ, ότι η σχέση έχει αυξηθεί. Ένας από τους μεγαλύτερους πελάτες μου ξεκίνησε μαζί μου να γυρίσω μια γέφυρα δύο λωρίδων τοπικά γι 'αυτούς. Τώρα, πυροβολώ το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς τους, σε όλη τη χώρα. Εκτός από την από στόμα σε στόμα, νομίζω ότι το πιο πολύτιμο εργαλείο μάρκετινγκ είναι ο ιστότοπός του. Πρέπει να έχετε μια μεγάλη πλατφόρμα για την προβολή της δουλειάς σας και στην σημερινή αγορά, ο ιστότοπος είναι αυτός.

Υπάρχει κάποιο βιβλίο φωτογραφίας που σας βοήθησε και / ή σας ενέπνευσε περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο; Μπορείτε να συστήσετε ένα βιβλίο σε κάποιον που ξεκινάει στην αρχιτεκτονική φωτογραφία?

Η συλλογή φωτογραφικών βιβλίων μου είναι τεράστια. Πιθανώς το σημαντικό βιβλίο για μένα ήταν το βιβλίο του Ansel Adams, Το αρνητικό αλλά, αυτό είναι μάλλον απαρχαιωμένο σε αυτό το χρονικό σημείο. Ένα άλλο βιβλίο που αγαπώ είναι ο Ralph Steiner Στην άσκηση των σύννεφων. Κάνει τον θεατή να κοιτάζει τον κόσμο με έναν εντελώς νέο τρόπο. Δεν νομίζω ότι "μαθαίνεις" από ένα βιβλίο, αλλά νομίζω ότι σίγουρα μπορείς να εμπνευστείς και πιστεύω επίσης ότι πρέπει να γνωρίζεις την ιστορική σου φωτογραφία αν περιμένεις να μάθεις πού πηγαίνεις.

Βρήκα ένα ενδιαφέρον συμπλήρωμά σας (το οποίο συμφωνώ με αυτό) κατά την πλοήγηση στο blog σας. Είπατε: "Όσο λιγότερο γίνεται με το Photoshop τόσο καλύτερη είναι η τελική εικόνα." Ποια εργαλεία του Photoshop, αν υπάρχουν, είναι απαραίτητα για εσάς και από ποιες παραμέτρους απορρίπτετε φωτογραφίες?

Νιώθω προνομιούχος που έμαθα την ταινία. Αν δεν μπορούσατε να το κάνετε στην κάμερα, δεν έγινε. Πάρα πολλοί φωτογράφοι αισθάνονται ότι το Photoshop είναι ένα εργαλείο λήψης εικόνων όταν πρέπει να είναι πραγματικά μια εικόνα βελτίωση εργαλείο. Είχα πάρα πολλούς φωτογράφους μου δείξει τα χαρτοφυλάκιά τους μόνο για να με ρυθμίσει για το πόσα έχουν κάνει στο Photoshop και η αλήθεια είναι ότι μοιάζει Έγινε στο Photoshop. Δεν θέλω να δημιουργήσω μια νέα πραγματικότητα, απλώς θέλω να συλλάβω την αρχιτεκτονική στο καλύτερο δυνατό φως. Η κατανόηση του καιρού, του ήλιου, των εποχών και της αρχιτεκτονικής είναι πολύ πιο πολύτιμη από οποιαδήποτε κόλπα του Photoshop. Βρήκα ορισμένα φίλτρα Nik, όπως τα φίλτρα πολωτισμού και αντίθεσης, πολύ χρήσιμα για ορισμένες εφαρμογές.

Όσον αφορά την απόρριψη φωτογραφιών, υπάρχουν πολλοί παράγοντες που με κάνουν να απορρίπτω φωτογραφίες. Η επαφή είναι σίγουρα ένας παράγοντας στη λήψη αποφάσεων. Είτε μια σκιά, ένα άτομο ή απλώς η άκρη του πλαισίου, η επαφή μπορεί συχνά να είναι ένας μεγάλος παράγοντας στη δημιουργία μιας εικόνας που θεωρώ αποδεκτή ή απαράδεκτη. Συχνά περιμένουν 10 λεπτά για να μετακινηθεί μια σκιά μπορεί να κάνει τη διαφορά ανάμεσα σε μια φοβερή εικόνα και μια μεγάλη. Μου αρέσουν οι άνθρωποι στις φωτογραφίες μου όταν συγχαίρουν την αρχιτεκτονική και δεν ανταγωνίζονται την αρχιτεκτονική. Αν κάποιος φοράει ένα δυνατό σόου και φέρνει την προσοχή σε αυτά και μακριά από την αρχιτεκτονική, αυτό είναι ένα σκεπτικό για απόρριψη. Αυτοί είναι μόνο μερικοί από πολλούς παράγοντες που εμπλέκονται στις διαδικασίες λήψης αποφάσεων για αυτό που είναι αποδεκτό και αυτό που πρέπει να απορριφθεί.

Εξετάζοντας τις αρχιτεκτονικές εικόνες του χαρτοφυλακίου σας, παρατηρήσαμε ότι πολύ συχνά υπάρχει ένα στοιχείο στις εικόνες, εκτός από το κύριο αρχιτεκτονικό θέμα, το οποίο ενισχύει τη συνολική εντύπωση: τον ουρανό.

Θα μπορούσατε να αποκαλύψετε πώς καταφέρνετε να αποκτήσετε τέτοιους ωραίους ουρανούς στις φωτογραφίες σας; Πόσο συχνά πρέπει να δημοσιεύσετε την επεξεργασία του ουρανού ή μήπως είναι καλύτερα να το τραβήξετε με το χέρι σε ορισμένες περιπτώσεις?

Είναι αστείο, είχα ένα διαφημιστικό πρακτορείο να ρωτήσω τον εκπρόσωπό μου: "Ποιο είναι το κόστος της μετά την παραγωγή για τον Brad να πέσει σε αυτούς τους ουρανούς". Απλά έπρεπε να γελάσω γιατί ποτέ δεν έπεσα σε ουρανό στη ζωή μου. Χρησιμοποιώ πόλωσης, ναι. Θερμαίνω από καιρό σε καιρό τον ουρανό, ναι, αλλά στην ουσία είναι περισσότερο η κατανόηση των καιρικών συνθηκών και των καιρικών συνθηκών και πώς να τους δουλέψουμε για να δουλέψουμε από ό, τι στη μεταπαραγωγή. Νομίζω ότι πολλές από τις καλύτερες εικόνες δημιουργήθηκαν όταν άλλοι φωτογράφοι θα είχαν ρίξει στην πετσέτα και θα πάει στο σπίτι. Το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς που έχω δεν είναι τοπικό, τόσο συχνά αναγκάζομαι να κάνω οφειλόμενο σε αυτό που μου δόθηκε, αντίθετα στην αναμονή για "τέλειες" συνθήκες. Αυτό σας κάνει να εργάζεστε με αυτό που σας δίνεται και όταν αναγκάζεστε να το κάνετε αυτό, συχνά συμβαίνουν μαγικά πράγματα. Είναι καταπληκτικό αυτό που μπορείτε να δημιουργήσετε αν δείτε την ευκαιρία αντί της έλλειψης.

Βρίσκετε ότι υπάρχουν στιγμές που οι εμπορικές λήψεις γίνονται βαρετές και ρουτίνα; Και, εάν ναι, από τι εξαρτάται; Υπάρχουν έργα που θα αρνηθείτε ή θα αρνηθείτε να πυροβολήσετε?

Ειλικρινά, θα προτιμούσα να συνεργαστώ με έναν αρχιτέκτονα παρά με έναν καλλιτεχνικό διευθυντή. Όταν δουλεύω με έναν αρχιτέκτονα, τείνουν να θέλουν να μάθουν τι βλέπω στο έργο τους και με πληρώνουν για το ερμηνευτικό μου μάτι. Οι Διευθυντές Καλλιτεχνικών Έργων έχουν ένα "όραμα" που προσλαμβάνετε για να τους δημιουργήσετε. Σπάνια έχετε προσληφθεί από μια διαφημιστική εταιρεία για να δημιουργήσετε "το όραμά σας". Ως αποτέλεσμα, είστε περισσότερο ένα μέσο για ένα τέλος από ένα δημιουργικό στοιχείο. Δεν μπορώ να φανταστώ ποτέ να φτιάχνω φαγητό ή προϊόν νεκρή φύση, αλλά από πάλι δεν μπορώ να φανταστώ ότι κάποιος έρχεται σε μένα γι 'αυτό.

επιπλέον ερωτήσεις:

Που γεννήθηκες?

Columbus, OH

Πόσα χρόνια ασχολείσαι με τη φωτογραφία και ειδικότερα με τη φωτογραφία της αρχιτεκτονικής?

Πήρα πρώτα μια φωτογραφική μηχανή το 1985 έτσι, 26 χρόνια. Θα έλεγα ότι έχω επικεντρωθεί στην αρχιτεκτονική από το 1991 και έτσι περίπου 20 χρόνια.

Ποιοι είναι οι αγαπημένοι σας φωτογράφοι;?

Αυτός είναι ένας μακρύς κατάλογος: ο Ralph Steiner, ο Michael Kenna, ο Tom Baril, ο Joseph Sudek, ο Jeanloup Sieff, ο Josef Koudelka, ο Irving Penn, ο Sebastiao Salgado

Στον αρχιτεκτονικό κόσμο: ο Roland Halbe, ο Peter Aaron, ο Scott Francis, ο Nick Merrick, ο Floto + Warner, ο Tom Arban και ο Paul Warchol για να αναφέρουμε μερικά.

Τι νομίζετε ότι θα κάνατε τώρα εάν δεν ήσαστε φωτογράφος?

Δεν θα το σκεφτόμουν. Δεν μπορώ να φανταστώ ότι η ζωή μου κάνει κάτι άλλο από αυτό που κάνω. Θα ήμουν πιθανώς δυστυχισμένος. Παρακαλώ μην με κάνετε να πάω εκεί.

Τι σας αρέσει περισσότερο να είστε φωτογράφος?

Η δημιουργική διαδικασία. Μου αρέσει να μπαίνω στο κεφάλι ενός αρχιτέκτονα και να προσπαθώ να κατανοήσω τη διαδικασία σκέψης και το πάθος πίσω από το κτίριο. Μπορεί συχνά να είναι μια πολύ συναρπαστική διαδικασία.

Υπάρχει κάτι που δεν σας αρέσει να είστε φωτογράφος?

Τα κτίρια δεν έρχονται σε μένα και ως εκ τούτου πρέπει να ταξιδεύω πολύ - και μισώ να είμαι μακριά από την οικογένειά μου. Επιπλέον, υπάρχουν πολλοί τρόποι για να κάνετε μια πολύ καλύτερη ζωή πολύ πιο εύκολη από τη φωτογραφία. Κατά τη διάρκεια των 25 περίεργων μου χρόνων έχω δει τόσους πολλούς φωτογράφους να πηγαίνουν δίπλα. Δεν είναι εύκολο επάγγελμα, με οποιοδήποτε τέντωμα.