Αρχική σελίδα » Εννοια » Παρουσίαση των καταστημάτων εμπνευσμένων ιδεών

    Παρουσίαση των καταστημάτων εμπνευσμένων ιδεών

    Σε περιόδους οικονομικής θλίψης, ο κόσμος της λιανικής πώλησης γίνεται πεδίο μάχης για να προσελκύσει πελάτες και με τόσα πολλά εμπορικά σήματα στην αγορά, παίρνει τολμηρά εγκεφαλικά επεισόδια για να επικρατήσει από τα υπόλοιπα. Κάθε λίγους μήνες φαίνεται ότι έχει ανοίξει μια νέα ναυαρχίδα και οι μάρκες κάνουν το σημάδι τους στο χάρτη με μια ριζοσπαστική και εκρηκτική αρχιτεκτονική όραση.

    Οι λιανοπωλητές ψάχνουν συνεχώς για τους καθιερωμένους αρχιτέκτονες και σχεδιαστές να εφαρμόσουν τις ακαδημαϊκές ευαισθησίες τους για να ανυψώσουν ένα εμπορικό σήμα για να δημιουργήσουν ένα εντυπωσιακό σχέδιο. Για τις αναδυόμενες επιχειρήσεις και τους σχεδιαστές, η ευκαιρία να δημιουργηθεί ένα δροσερό concept store για μια επωνυμία είναι ο τρόπος να μάρκατε το όνομά σας στο παγκόσμιο στάδιο του σχεδιασμού.

    Τίποτα δεν είναι εδώ “είμαι εδώ”. Είναι όλα αρχιτεκτονικό ορόσημο, και τα ακόλουθα 25 δημιουργικά και εμπνευσμένα καταστήματα ιδεών είναι μόνο μια κορυφή στον αναζωογονητικό και ανταγωνιστικό κόσμο του λιανικού σχεδιασμού του 21ου αιώνα.

    24 Issey Miyake (Τόκιο, Ιαπωνία)

    Βασιστείτε στον ιαπωνικό σχεδιαστή Nendo για να συσκευάσετε τη γροθιά με τα σύγχρονα, ελάχιστα σχέδια του. Σχεδιάζοντας από το σχεδιασμό και την αισθητική των ιαπωνικών καταστημάτων, οι περιορισμένες ευαισθησίες του δουλεύουν καλά για να τονίσουν τη δύναμη του προϊόντος, ενώ παράλληλα τονίζουν καινοτόμες και δημιουργικές λύσεις σχεδιασμού.

    66 Gallery and Botas (Πράγα, Τσεχία)

    Το Gallery και το κατάστημα Botas από το A1Architects είναι μια απρόσκοπτη συγχώνευση ενός καταστήματος υποδημάτων για τα παπούτσια Botas εμπνευσμένα από το vintage του, καθώς και μια σύγχρονη γκαλερί τέχνης. Η διάταξη αναφέρει τον αριθμό 66 και αντιπαραβάλλεται με τη χρήση του colorr, που χαρακτηρίζει τη γκαλερί σε έντονο λευκό χρώμα και το store concept σε μαύρο χρώμα, επιτρέποντας τη βέλτιστη παρουσία των προϊόντων στην οθόνη.

    Alexandre Herchovitz (Τόκιο, Ιαπωνία)

    Ο βραζιλιάνος σχεδιαστής Αλεξάντερ Χέρκοβιτς δεν ντροπιάζει από δυνατές εκτυπώσεις ή τολμηρά σχέδια και ο Άρθουρ Κασάς βοηθά να κάνει τη δήλωση με το σχεδιασμό του για το κατάστημα Flagship στην περιοχή Daikanayama του Τόκιο. Διαθέτει σχεδίαση διπλής όψης ξυραφιών στην πρόσοψη§ade, το κτίριο έχει σχεδιαστεί για να ανοίξει κυριολεκτικά και κοντά στο κοινό.

    Ami-e-Toi (Arnhem, Κάτω Χώρες)

    Οι παιχνιδιάρικες ιδέες πίσω από το σχεδιασμό του Ami-e-Toi από τον Maurice Mentjens, επαναπροσδιορίζουν την εμπειρία του λιανικού εμπορίου σε μια ιδιωτική γιορτή της μόδας. Αγκαλιάζοντας α “Τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται” Mentjens δημιουργεί ένα σουρεαλιστικό τοπίο της εμπνευσμένης πολυτέλειας Art Deco, που παντρεύεται όμορφα την τόλμη και την απλότητα για να αντέξει την αντίθεση ανάμεσα στη μόδα ντιβα και τις γυναίκες που κάνουν τις μόδες.

    Ann Demeulemeester (Σεούλ, Κορέα)

    Βρίσκεται στην περιοχή Gangham της Σεούλ, ο Κορεάτης αρχιτέκτονας Minsuk Cho δημιουργεί ένα εντυπωσιακό οργανικό όραμα για το κατάστημα Ann Demeulemeester με την επένδυση του faa ?????§ade με ζωντανά τείχη πράσινου. Βρίσκεται σε μια πολύ πυκνή αστική περιοχή. Ο σχεδιασμός είναι ένας διάλογος μεταξύ φυσικού και τεχνητού, εσωτερικού και εξωτερικού, και τελικά συγχώνευση και αντιπαράθεση.

    Ayres (Μπουένος Άιρες, Αργεντινή)

    Βρίσκεται στο εμπορικό κέντρο El Solar de la Abada στο Μπουένος Άιρες, το έργο λιανικής πώλησης από τον Dieguez Fridman είναι μια εξερεύνηση σε μορφή και η επίδρασή της στη λειτουργία ενός χώρου. Χρησιμοποιώντας ένα πολύπλευρο χαρακτηριστικό που διατρέχει όλο το χώρο, αναπτύσσεται η μεγάλη λευκή φόρμα, χαράζοντας το χώρο για να δημιουργήσετε ανοίγματα για ρούχα, οθόνες και χώρους τοποθέτησης.

    BAPE (Λος Άντζελες, ΗΠΑ)

    Η ιαπωνική μάρκα BAPE που φέρνει στο δρόμο την κάνει να την σκοτώνει με την υπερ-φουτουριστική της θέση Melrose Avenue στο κέντρο του Λος Άντζελες. Αυτό το γωνιακό κατάστημα κάνει μια τεράστια παρουσία στη λωρίδα, με έντονα φωτισμένο εσωτερικό, σωλήνες νέον και έναν δραστικό κύλινδρο γυαλιού ύψους 4,5 μέτρων στο κέντρο του χώρου, που διαθέτει περιστρεφόμενο μεταφορικό ιμάντα.

    Barbie (Σαγκάη, Κίνα)

    Η Slade Architecture αντιμετωπίζει το Store Flagship Store των 35.000 τετραγωνικών ποδιών για το Mattel με όλο το δράμα και το χαρακτήρα που θα περίμενε κανείς σ 'αυτό το ναό αφιερωμένο στην πιο διάσημη diva του κόσμου. Απογοητευτικό θηλυκό και έκφραση της δυναμικής ευαισθησίας της μόδας προς τα εμπρός της Barbie, το χαρακτηριστικό του καταστήματος είναι η σπειροειδής σκάλα που περιβάλλεται από 800 διαφορετικές κούκλες Barbie, που περιβάλλουν τον θεατή όπως και η ίδια η κούκλα.

    Brown Thomas (Δουβλίνο, Ιρλανδία)

    Η εταιρία Burdifilek του Τορόντο εξερευνά την πολυτέλεια σε μοντέρνο επίπεδο με το σχεδιασμό τους για το Brown Flagship Store στο Δουβλίνο. Προσφέροντας μια προοδευτική ευαισθησία στην εμπειρία λιανικής λιανικής πώλησης, η Burdifilek συνδυάζει αποκλειστικά έθιμο έπιπλα, απρόσμενες επιλογές υλικού, έντονο χρώμα και μορφή για να διαμορφώσουν τις αγορές υψηλού επιπέδου για τον 21ο αιώνα.

    Camper (Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο)

    Η ισπανική μάρκα υποδημάτων Camper συγκέντρωσε τη βοήθεια του Ιαπωνικού σχεδιαστή Tokujin Yoshioka για το κατάστημα ναυαρχίδων στο Λονδίνο. Προσκολλώντας στην κόκκινη υπογραφή της μάρκας, ο Yoshioka κλητεύει την ομορφιά της φύσης, δημιουργώντας ένα ανθισμένο κόκκινο τοίχο από αναξιοπαθούντα σουέτ, με ταιριαστούς καρέκλες Bouquet, αναφερόμενος στη συνεχώς μεταβαλλόμενη έκφραση μορφών στη φύση.

    Creme de la Creme (Βίλνιους, Λιθουανία)

    Ένα από τα 170 καταστήματα που κατέχουν το βραβευμένο εμπορικό κέντρο Panorama στο Βίλνιους, το απλοποιημένο εσωτερικό του φωτεινού ξύλου Creme de la Creme υποτάσσει τον χρήστη με μια αληθινή αίσθηση ελεύθερης ροής και έλλειψης βαρύτητας. Συνδυάζοντας την υπερσύγχρονη επίπλωση του Tom Dixon με τις θήκες για επίδειξη από κιβώτια μεταφοράς, οι Αρχιτέκτονες της Plazma δημιούργησαν έναν εκλεπτυσμένο χώρο που καλεί τα πνεύματα των αγρών και των δασών χωρίς κανένα κλισέ;.

    Derek Lam (Νέα Υόρκη, ΗΠΑ)

    Ξεθωριασμένος και εκλεπτυσμένος όπως τα αισθησιακά σχέδια του Derek Lam, η SANAA δημιουργεί ένα οικείο χώρο που βασίζεται στις αισθητικές ευαισθησίες του σχεδιαστή. Δημιουργώντας διαφανείς οργανικές μορφές που στεγάζουν κάθε ξεχωριστή συλλογή, οι διαφανείς φυσαλίδες δημιουργούν εκθαμβωτικές αύρες, καθώς το φως αναπηδά από τη μία φούσκα στην επόμενη.

    Dunhill Men (Νέα Υόρκη, ΗΠΑ)

    Σε μια εγκατάσταση που φέρνει το φάντασμα από το Dunhill's London Flagship Store, η εκστρατεία ορίζει όλη την κομψότητα και τη φινέτσα της βρετανικής ετικέτας ανδρικών ενδυμάτων σε μια κενή αποθήκη στην περιφέρεια Meat-Packing της Νέας Υόρκης. Χρησιμοποιώντας πάνελ από αλουμίνιο και τεχνολογία προβολής, η προσέγγιση της καμπάνιας επιτρέπει την επίδειξη τροχόσπιτου για την επωνυμία, φέρνοντας την πολυτελή διαφήμιση της Dunhill στο λιανικό εμπόριο σε οποιαδήποτε γωνιά της γης.

    Ο Issey Miyake "χτυπάει" (Τόκιο, Ιαπωνία)

    Ο επανασχεδιασμός του Tokujin Yoshioka για τη μπουτίκ «Pleats Please» της Issey Miyake στην περιοχή Aoyama του Τόκιο, είναι μια ορχήστρα του σύγχρονου, μινιμαλιστικού σχεδιασμού που βασίζεται σε έννοιες. Η σύλληψη του χώρου από τον Yoshioka περιλαμβάνει την υπέρβαση του χρόνου με τη διατήρηση του υφιστάμενου χώρου με ανακυκλωμένο αλουμίνιο και έναν επεκτατικό τοίχο φωτισμού για να τονίσει το προϊόν και να εμπλουτίσει τη σύγχρονη τεχνολογία στην εμπειρία λιανικής πώλησης.

    Kymyka (Μάαστριχ, Ολλανδία)

    Ο βραβευμένος σχεδιαστής Maurice Mentjens είναι γνωστός για την εννοιολογική και καινοτόμο του σχεδίαση στο λιανικό εμπόριο. Ο Mentjens προσδίδει τις ιδιότητές του στο κατάστημα μπουτίκ υποδημάτων, παρουσιάζοντας τα παπούτσια και τις τσάντες σχεδιαστών του καταστήματος ισορροπημένες σε καρφίτσες και βελόνες.

    Longchamp (Νέα Υόρκη, ΗΠΑ)

    Δημιουργώντας ένα ορεινό τοπίο που βλέπει μέσα από ένα μεγάλο γυαλισμένο πυρήνα που κόβει την πρόσοψη του κτιρίου, η Heatherwick προσελκύει τους πελάτες από το επίπεδο του δρόμου μέχρι έναν καταρράκτη από κορδέλες από καουτσούκ και χάλυβα. Η πανέμορφη κλίση μέχρι το Soho Flagship Store του Longchamp είναι ένα εντυπωσιακό έργο τέχνης και σηματοδοτεί μια ριζική απομάκρυνση από την παραδοσιακή εικόνα της μάρκας και έχει εδραιωθεί ως ορόσημο σε λύσεις δημιουργικού σχεδιασμού.

    Lucien Pellat-Finet (Οσάκα, Ιαπωνία)

    Το ωραίο κασμίρ και τα πλεκτά αντικείμενα του Lucien Pellat-Finet ήταν το σημείο αναφοράς για τον Kengo Kuma κατά το σχεδιασμό του για την προνομιακή μπουτίκ της Οζάκα. Προσπαθώντας να εκφράσει την τρυφερότητα του κασμίρ, το Kuma δημιουργεί ένα οργανικό μοτίβο χρησιμοποιώντας κόντρα πλακέ για να μιμείται την αίσθηση του υφάσματος.

    Lurdes Bergada (Βαρκελώνη, Ισπανία)

    Λαμβάνοντας χίλια κομμάτια ξύλου οξιάς, το Deardesign δημιουργεί μια δραματική δομή που μοιάζει με ιγκλού, για να τονίσει το μέγεθος του υπόστεγου Lurdes Bergada Flagship Store στο κέντρο της Βαρκελώνης. Κάθε κομμάτι ξύλου είναι μοναδικό, ορατό αριθμημένο, και εφιστά την προσοχή στην κατασκευή του τοίχου, που συνδέεται τελικά με την ελάχιστη και βιομηχανική αισθητική του ίδιου του σήματος.

    Μόναχο (Βαρκελώνη, Ισπανία)

    Το παπούτσι της Βαρκελώνης, το Μόναχο, ζητά τη βοήθεια του Αγαπημένου Σχεδίου να ενισχύσει τη θέση του στην παγκόσμια αγορά λιανικής πώλησης με το σχεδιασμό του καταστήματος Flagship Store στο κέντρο της Βαρκελώνης. Ένας χαρούμενος διάβολος μπορεί να φροντίζει τη διαμόρφωση των καθρεφτών, του σκούρου γυαλιού, των μεταλλικών δέντρων και των μεταλλικών κλωβών από τους οποίους τα παπούτσια έχουν διαφύγει κάνουν για έναν πραγματικά ενεργητικό και διασκεδαστικό χώρο.

    Neil Barrett (Τόκιο, Ιαπωνία)

    Η ιδέα του Zaha Hadid για το σχεδιασμό του Neil Barrett Flagship Store είναι μια κομψή φυσική ερμηνεία των σχεδίων του Neil Barrett. Χρησιμοποιώντας τις εξόδους, τις πτυχές, τις πτυχές και τα σταθερά σημεία ως έμπνευση, ο Hadid δημιουργεί μια εμπειρία που συνδυάζει την αρχιτεκτονική με το χώρο της γλυπτικής και της τέχνης.

    Patrick Cox (Τόκιο, Ιαπωνία)

    Ο νικητής του Βραβείου Design JCD για την επιτυχία του στο σχεδιασμό φουτουριστικών εμπορικών περιβαλλόντων, ο Patrick Cox Shop σχεδιαστής της Chikara Ohno είναι ένας ξεχωριστός χώρος στον κόσμο των εννοιολογικών χώρων λιανικής πώλησης. Εστιάζοντας στη σχέση του φωτός με το προϊόν, η Ohno διαμορφώνει το χώρο με μια πλούσια θόλο κυλινδρικών μενταγιόν από χάλυβα που κρεμούν πάνω από τις οθόνες του προϊόντος.

    Prada (Τόκιο, Ιαπωνία)

    Το κατάστημα Prada Store στην περιοχή Aoyama του Τόκιο είναι μια αποκάλυψη σε έννοιες λιανικής πώλησης και το δυναμικό ενός κτιρίου λιανικής πώλησης. Φτάνοντας τέσσερις ορόφους, το λακαρισμένο λευκό εσωτερικό συνοδεύεται από ένα μοναδικό “Ήχος Ντους” εγκατάσταση από το Fashion DJ Frederic Sanchez.

    Reebok 'Flash' (Νέα Υόρκη, ΗΠΑ)

    Συνδυάζοντας τον έντονο πνευματισμό του 20ού αιώνα με το ζωντανό πνεύμα της δεκαετίας του '80, ο Formavision παίζει τόσο με προοπτική όσο και με βάθος, εξαγριώνοντας το μάτι, επεκτείνοντας τα τρισδιάστατα σχήματα σε παραμορφωμένα γραφικά. Πολύ στο πνεύμα των φωτεινών κακομαθημένων θωρηκτών που χρησιμοποίησε το Βασιλικό Ναυτικό κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, το Flash Concept Store της Reebok δεν είναι τίποτα άλλο παρά ένα φλας στο φλιτζάνι στον κόσμο της δημιουργικής λιανικής σχεδίασης.

    Ubiq (Φιλαδέλφεια, ΗΠΑ)

    Η εταιρία Architecture at Large της Νέας Υόρκης πηγαίνει για τους τολμηρούς, προσφέροντας μια μοναδική αίσθηση πολυτέλειας με την πολυτέλεια στο δρόμο με την ανακατασκευή της Ubiq Boutique στη Φιλαδέλφεια. Με μια τολμηρή ασπρόμαυρη ιστορία χρωμάτων και εξαιρετικά λακαρισμένες επιφάνειες προς τα πάνω και προς τα κάτω, η ιδέα είναι μια μοναδική συγχώνευση ψυχρού καταστήματος λιανικής πώλησης και καλώντας κοσμική κομψότητα.

    United Nude (Άμστερνταμ, Ολλανδία)

    Ο Rem Koolhaas ασχολείται με το Store Nude Flagship Store με όλα τα γούστο και moxie που ο κόσμος έχει περιμένει από τον φημισμένο ολλανδό αρχιτέκτονα. Αυτή τη φορά, σχεδιάζοντας για τη δική του μάρκα παπουτσιών, ο αρχιτέκτονας παρουσιάζει το τείχος του φωτός. Εκτός από την επένδυση τοίχων LED φως για να παρουσιάσει το προϊόν, οι αγοραστές είναι κυριολεκτικά αριστερά στο σκοτάδι.

    Σημείωση του συντάκτη: Αυτή η ανάρτηση είναι γραμμένη από Shane Ward για το Hongkiat.com. Ο Shane είναι ένας συντάκτης που συνεισφέρει στις τοποθεσίες τέχνης / τρόπου ζωής: Freshbump, Collect3d και Format Magazine.